Сад Земных Наслаждений (The Garden of Earthly Delights)
Триптих
Годы создания: 1503–1504
Местонахождение: музей Прадо, Мадрид (Museo Del Prado, Madrid)
Материалы: масло, дерево
Размеры: 389,005 x 220 см.
заказать † скачать

"Сад земных наслаждений" - несомненно, самый известный триптих Иеронима Босха, получивший своё название по теме центральной части, посвящён греху сладострастия — Luxuria, La Lujuria ("Lust"), как называли его в средние века испанцы. Заказчиком работы, вероятно, был либо Энгельбрехт II Нассау (Engelbrecht II of Nassau, умер в 1504 году) или уже его наследник Анри III Нассау-Бреда (Henry III of Nassau-Breda), правитель нескольких габсбургских провинций. Поскольку триптих выставлялся в доме Нассау, его видели многие влиятельные европейские особы, и слух о таланте Босха живо распространился по Европе. Ханс Бельтинг в своей книге "Сад радости", изданной в 2002 году в Мюнхене, пишет о том, что "Сад земных наслаждений" создавался не для церкви, а для частной коллекции, и называет имя заказчика и первого владельца триптиха - Генриха III, герцога Нассау-Бреда, будущего придворного императора Карла V. Работу много раз копировали по заказу богатых людей - различными способами, в разных масштабах и с весьма разным качеством. После смерти Анри III картина перешла в собственность к его племяннику, а в 1568 году Фернандо Альварес де Толедо, герцог (третьий) Альбы, конфисковал триптих и отправил в Испанию; король Испании Филлип II, коллекционер работ Босха, получил его в результате аукциона в 1591 году. В 1593 году картина была размещена в монастыре Эскориал (El Escorial), выставлена в мадридском музее Прадо (Museo del Prado, Madrid) с 1939 года.

Ни одна из картин Босха не породила такого количества интерпретаций. Менялось даже ее название: в конце XVI века триптих называли "Многообразие Мира", а в XVII веке - "Тщеславие и Слава". Первым расшифровать произведение взялся испанский монах Фрей Иосиф Сигуэнца (Хосе де Сигуенса) в 1605 году. Он считал, что в нем дан собирательный образ земной жизни человека, погрязшеro в греховных наслаждениях и забывшего о первозданной красоте утраченного рая и потому обреченного на гибель в аду. Он писал: "На мой взгляд, различие между картинами этого художника и картинами всех остальных заключается в том, что остальные стремятся изобразить человека таким, каким он выглядит снаружи, в то время как один лишь он имел достаточно мужества изобразить человека изнутри". Оригинальное название этой работы Босха доподлинно неизвестно. "Садом земных наслаждений" её назвали ещё позже. В целом, ни одно из имеющихся на сегодняшний день толкований картины не признано единственно верным, при том, что большинство их появилось уже в XX веке. Этот триптих сохранился лучше, чем большая часть крупных алтарных образов Босха . Картина переполнена прозрачными фигурками, фантастическими сооружениями, чудовищами, обретшими плоть галлюцинациями, адскими карикатурами реальности. Три части работы посвящены Раю и Сотворению человека (левая панель), Аду (правая панель) и Земному бытию (центральная часть). И каждая из этих частей соткана из неимоверного количества разнородных символов – библейских, фольклорных, алхимических. Сад земных наслаждений - своеобразное изображение земного Рая, где упразднён естественный порядок вещей и полновластно царят хаос и сладострастие, уводя людей от пути спасения. Тут христианские аллегории смешиваются с алхимическими и эзотерическими символами, что породило самые различные гипотезы относительно религиозных чувств художника и его сексуальных склонностей. Некоторые исследователи полагают, что Босх принадлежал к секте адамитов, существование которой в его времена, однако, вызывает сомнения... Выполнена работа маслом на дубовых панелях. Дата работы неизвестна. Например, Людвиг Фон Балдасс (Ludwig von Baldass) в 1917 году уверял, что это ранняя работа Босха. Тогда как Де Толней в 1937 году отнёс её к серии работ 1503 - 1504 года и даже позже. Дубовые панели удалось датировать между 1460 и 1466 годом - но следует понимать, что до использования дерево много лет тогда обрабатывалось и выдерживалось "до кондиции", так что... Еще совсем недавно триптих датировался 1504 годом или около этого, когда Солнце и Луна сошлись в зодиакальном доме Рака. По уточненной датировке триптих был написан между 1510 и 1515 годами . Впервые же в исторических документах триптих упомянут в 1517 году - как часть интерьера дома Нассау в Брюсселе. По свидетельству Бельтинга, с триптихом Босха полагалось совершать определенные манипуляции. Вначале его созерцали с закрытыми створками и видели довольно традиционный монохромный образ мира до появления в нем человека, а затем - распахнутым, цветным, потрясающим изощренностью изображенного. Согласно Бельтингу, створки алтаря открывали слуги по приказу хозяина, когда гости после первого бокала вина были расположены к какому-нибудь развлечению.

Центральная часть - Сад наслаждений

В центральной части ряд сцен изображает истинный сад наслаждений, некое эротическое сновидение, едва ли не единственную в творчестве Босха идиллию. Обширное пространство сада с фантастически огромными, причудливыми растениями, заполнено обнажёнными мужчинами и женщинами, которые лакомятся исполинскими ягодами и плодами, играют с птицами и животными, плещутся в воде, открыто и бесстыдно предаются любовным утехам во всём их разнообразии. Гигантские фрукты - это сексуальные символы, вызвавшие к жизни определение, которое дал этой картине Сигенца в 1576 году: "Картина суетной славы со вкусом земляники или граната". В центре композиции Босха вокруг купающихся в "бассейне Венеры" женщин кружится кавалькада всадников, оседлавших оленей, грифонов, пантер, кабанов и фантастических чудовищ, символизирующих планеты и созвездия; несколько фигур с едва заметными крыльями парят в поднебесье. На фоне травы и листвы сверкают бледные тела обитателей сада, кажущиеся ещё белее рядом с тремя-четырьмя чернокожими фигурами, расставленными в этой толпе. На горизонте, позади переливающихся всеми цветами радуги фонтанов и построек виднеется плавная линия постепенно тающих холмов. Наслаждающееся человечество оказывается пассивной жертвой растительной и животной природы, окружающей людей ловушками в виде гигантских ягод, насекомых, оживающих скал и прочих "сюрреалистических" деталей. Множество нагих юных мужчин и женщин окружают причудливые сооружения - четыре "Замка тщеславия" (или тригона), заполненные акробатами, поющими птицами. Замки собраны из растений, мраморных скал, бусин из золота и драгоценных камней, но вызывают ассоциации с панцирем, клешнями и усами рака, как и фонтан в Раю. Странные, "коралловые", конструкции в центре композиции, похожие на те, что изображены на левой створке, исследователи также считают астрологическим символом Рака. Считается, что главная цель художника - показать тлетворные последствия чувственных удовольствий и их эфемерный характер: алоэ впивается в обнаженную плоть, коралл прочно захватывает тела, раковина захлопывается, превращая любовную пару в своих пленников. Что для Босха сад земных наслаждений — мир, растленный любострастием.... И вот, в башне прелюбодеяния, чьи оранжево-желтые стены сверкают подобно кристаллу, обманутые мужья спят среди рогов. А стеклянная сфера, в которой предаются ласкам любовники, и стеклянный колокол, укрывающий трех грешников, иллюстрируют голландскую пословицу: "Счастье и стекло - как они хрупки". Некоторые ученые видели в центральной картине иллюстрацию к знаменитому средневековому "Роману о Розе" - своеобразной "библии" эротической культуры этого времени, где вместо Райского сада воспевается Сад любви, а все оттенки человеческих чувств и состояний представлены с помощью аллегорий.

Левая створка - Творение или Земной Рай

Левая створка изображает последние три дня сотворения мира. Небо и Земля произвели на свет десятки живых существ, среди которых можно увидеть жирафа (это мифическое животное камелопард, помесь леопарда с верблюдом), слона и мифических зверей наподобие единорога. В центре композиции поднимается Источник Жизни — высокое, тонкое, розовое сооружение, отдалённо напоминающее готический табернакль, украшенный затейливой резьбой. На переднем плане изображена сцена соединения Адама и Евы Богом. Это Бог, представляющий Еву Адаму в Раю. Взяв Еву за руку, Бог подводит её к только что очнувшемуся ото сна Адаму, и тот смотрит на неё со смешанным чувством удивления и предвкушения. Сам Бог предстаёт в облике Христа, второго лица Троицы и воплощённого Слова Бога. Тут мы находим множество животных-символов: кролик, символизирующий плодовитость, играет на траве, дракон и дерево напротив, представляющий вечную жизнь, а также ряд животных , которые были экзотикой для тогдашних европейцев , в том числе жираф , слон и лев, убивший и готовый вот-вот поглотить свою добычу. На переднем плане, из большой дыры в земле, появляются птицы и крылатые твари, некоторые из которых реальны, а некоторые - напротив. Фантастический пейзаж художник населяет множеством реальных, а также нереальных видов флоры и фауны: тут и трехглавая птица, и крылатая рыба, и морской конек-единорог, и даже существо с рыбьим хвостом, читающее книгу. Слева обычный кот держит тело ящерицы в своих челюстях. Чуть выше на небольшом дереве справа змея обвилась вокруг ствола, рядом сидит мелкая мышь - в соответствии с некоторыми толкованиями оба животных являются универсальными фаллическими символами.

Правая створка - Музыкальный Ад

В правой створке запечатлены самые страшные и тревожные образы всего произведения Босха: сложные машины для пыток и чудовища, порождённые его фантазией. Иногда её называют "Музыкальный Ад, Ад Музыкантов" из-за изображений инструментов, использованных здесь явно не по назначению: на арфе распят один грешник, ниже лютня становится орудием пытки другого, лежащего ничком «музыканта», на ягодицах которого оттиснуты ноты мелодии. Её исполняет хор проклятых душ во главе с регентом — монстром с рыбьей мордой. Это самое жуткое видение Ада: дома здесь не просто горят, но взрываются, озаряя вспышками пламени тёмный фон и делая воду озера багряной, как кровь. На переднем плане кролик тащит свою добычу, привязанную за ноги к шесту и истекающую кровью, кровь из вспоротого живота не течёт, а хлещет. Жертва становится палачом, добыча - охотником, это хаос, царящий в Аду, где перевёрнуты нормальные взаимосвязи и извращены назначения банальных вещей. На замёрзшем озере на среднем плане ещё один грешник неуверенно балансирует на огромном коньке, но тот несёт его прямо к полынье, где уже барахтается в ледяной воде другой грешник. Чуть выше изображены люди, жалкими мошками слетающиеся на свет фонаря; на противоположной стороне "обречённый вечной погибели" висит в "ушке" дверного ключа. Некий дьявольский механизм - типа, орган слуха - составлен из пары проткнутых стрелой огромных ушей с лезвием посередине; он давит толпу грешников. Это намёк на нашу глухоту к словам Евангелия "имеющий уши да услышит". Буква "М" на лезвии означает клеймо оружейника или инициал живописца, особо неприятного художнику (говорят - Яна Мостарта), либо — слово "Mundus" ("Мир"), указывает на вселенское значение мужского начала, либо имя Антихриста, которое, в соответствии со тогдашними пророчествами, должно начинаться с этой буквы. Однако если сравнить это клеймо с клеймом на ножницах, изображенных Питером Брейгелем в графическом листе «Скупость» (1556, рисунок пером, Британский музей, Лондон), где человека перерезает пополам гигантский секатор, то мы обнаружим, что там подобное клеймо выглядит как пронзенное стрелой сердце. Тут же диск, на котором семь псов с драконьими лапами терзают рыцаря. Рядом лежит флаг с гербом-жабой - символом ереси. Такой флаг будет в руках у гонителей Христа на поздних работах Босха. В руках рыцаря - церковный потир, из которого выкатывается жемчужина или капелька. В этом изображении видели аллегорию святотатства или даже воровства церковного имущества. Существо с птичьей головой и большим полупрозрачным пузырём жрет грешников и низвергает их тела в круглую выгребную яму. Туда же скупец осужден вечно испражняться золотыми монетами, а обжора - безостановочно изрыгать съеденные лакомства. Место, которое в композиции Рая отведено источнику жизни, здесь занимает трухлявое «древо смерти», вырастающее из замерзшего озера - вернее, это человек-дерево, наблюдающий за распадом собственной оболочки. Босх неистощим в своих описаниях наказаний за различные прегрешения. У подножия престола сатаны обнажённую женщину с жабой на груди обнимает чёрный демон с ослиными ушами. Лицо женщины отражается в зеркале, прикреплённом к ягодицам другого, зелёного демона - таково возмездие тем, кто поддался греху гордыни. Грех лени, видимо, символизирует грешник справа внизу с бумагой на коленях, которому гомункулус в рыцарском шлеме протягивает перо и чернильницу. Пожар на заднем плане доски грозит распространиться и все уничтожить. Всполохи пламени окрашивают воду в багряный цвет, делая ее похожей на кровь. Литературным источником босховского "Ада Музыкантов" считается сочинение "Видение Тундала", изданное в Хертогенбосе в 1484 году и описывающее мистическое посещение автором Рая и Ада.

Внешние створки - Сотворение Мира

В закрытом виде триптих покрывают гризайлевые изображения (монохромная живопись) - в хмурых тонах изображён Мир на третий день после того, как Бог сотворил его из великой пустоты - прозрачная сфера, до половины заполненная водой. Внутри земного шара, выступающего из тьмы небытия, происходит разделение элементов. Из воды выступают очертания суши, над окутанной туманной пеленой землей клубятся грозовые облака. Земля уже покрыта зеленью, окружена водами, освещена солнцем, но на ней ещё нельзя встретить ни людей, ни животных. Но что именно хотел изобразить Босх, мнения расходятся: либо это Земля на Третий день творения, либо - после Всемирного потопа, посланного Богом человечеству за грехи. В эти времена Земля еще не содержит человека или животных, Босх изображает лишь какие-то переходные формы - не то кристаллы, не то растения. Над безлюдным пейзажем, - маленькая фигура Творца на престоле с книгой в руках. Венценосный образ Бога лишь слегка виднеется в левом верхнем углу. Надпись на левой створке по верхнему краю гласит: "Он сказал, и сделалось" (Псалтирь 32:9), на правой - "Он повелел, и явилось" (Псалтирь 148:5). Распахивая "темные" створки первых дней мироздания, созерцающий картину как бы попадал во время, когда все задуманное Богом уже свершилось - цветное, соблазнительное и тревожное...